Lead_1

MU GALLERYは2/14（土）から2/23（月）の会期にてYUYA SAITO個展「flow-chitecture -階層無きかたち-」を開催いたします。

　

ーYUYA SAITO－

米国セントラル・オクラホマ大学を卒業後、東京での活動を経て、現在はニューヨーク・ブルックリンに「Saito Studio」を構え活動している 。
サイトウの制作は、彫刻・建築・都市文化の交点を探求する試みで、
特徴的な湾曲造形の根幹には、自身のルーツであるスケートボードやストリートカルチャーがある 。
伝統的な曲木技法と、現代の公共空間に潜む流動的な曲線構造を融合させた独自の視覚言語、
「flow-chitecture（フローキテクチャ）」は、現代の都市を読み解き、平和的に編み直すための実践の一つである。

Comment_1

　

Photo_1

Credit_1

Lead_2

flow-chitecture(フローキテクチャ) —階層無きかたち—

これまで、美術、建築、デザインのいずれの領域においても、スケートボード・ランプ（半円型の滑走台）がその固有の造形美や思想を正面から論じられることは、ほぼ皆無であったと言えます。それはせいぜい、スケーターのための「遊び道具」か、ストリートにおける「DIY現象」の一つとして、各専門領域の周縁に置かれるに過ぎませんでした。しかし、サイトウはこの周縁化されてきた構造物に、現代における極めて重要な「都市彫刻」としての可能性を見出しています。本展は、既存の文脈が看過してきたランプという存在を、初めて表現の正当な対象として中心に据える試みです。サイトウは現在、ニューヨークという過密な都市構造の中に身を置き、この問いを土台に日々制作を行っています。米国においてランプは、人々の手によって作られ、分け隔てなく共有され、風景の一部として刻み込まれている歴とした公共的な構造物です。それは古くから物質を高く積み上げることで権威や力の象徴とする高層建築とは対極に位置する思想を宿したものです。高さを追い求めるのではなく、地平に流れ（Flow）を作り出し、人々と分かち合う構造物（Architecture）。サイトウは長いスケートボードヒストリーの中で、人々がごく自然に培ってきた平和的な思想を、構造物の外にではなく、内に見出すことで、「flow-chitecture（フローキテクチャ）」という独自の視覚言語を確立しました。ランプの湾曲形状を表現の土台に据えながら、曲線、立体性、色彩を纏った作品は都市を構成するリズムそのものです。技法は、家具製作などに用いられる「曲げ木」の技術を応用し、都市を構成する一般的な木材を型に合わせて湾曲させ丁寧にカットしていきます。これは建築素材が本来持つ直線的で硬質な性質を有機的な形態へと変容させ、硬直した都市構造を解きほぐし、固定化された意味や制約から解放するかのような象徴的なプロセスです。それは同時に、日本的職人性とアメリカ的DIYのハイブリッドから生まれる作業でもあります。本展は「服従か、抗いか」といった二項対立が目立つ旧来のストリートアートの実践ではなく、関心の外側に置き去りにされてきた構造物に、現代社会が切実に求めている「包摂」と「流動」の思想を掬い上げ、都市と人間の関係性を編み直すための実験的な場です。硬直したシステムや境界線が支配する現代においてサイトウが提示する有機的な造形は、私たちが都市という巨大な物語をいかにして主体的に読み替え、共存できるかという問いへの一つの根源的な回答であり、分断された風景を繋ぎ止める新たな「公共」の提示でもあります。

Comment_2

　

Photo_2

Credit_2

Information

flow-chitecture —階層無きかたち—

YUYA SAITO

2026.2.14 sat – 2026.2.23 mon

12:00 pm – 18:00 pm

Open dailly

Information_Comment